Entrevista a José Valenzuela, enginyer i doctor en Humanitats

José Valenzuela: “Bogeria és una manera diferent de veure i relacionar-te amb el món”

Llicència Creative Commons

Andreu Navarra

Confesso que no sé qui és José Valenzuela. Segurament no hi ha una etiqueta prou àmplia per definir-lo. Fa temps que en sento parlar, sempre està implicat en projectes artístics i científics molt interessants. Home del futur que escriu sobre Don Quixot? Home del Renaixement especialista en Coetzee i l’estudi de les emocions? Psicogeògraf? El millor serà que sigui el mateix qui ens expliqui de què tracten les seves investigacions…

Ets Lab Manager a un Laboratori multidisciplinari de la Universitat de Barcelona. Què feu allà? Quina mena de gent us visita?

El Brainlab és un laboratori de neurociència cognitiva fundat pel Dr. Carles Escera on s’investiguen diferents mecanismes cerebrals relacionats amb processos com l’atenció o la memòria. Gairebé tota la nostra feina té en comú el fet d’estar enfocat al sistema auditiu, encara que a partir d’aquí les idees exploten cap a àmbits molt diferenciats. Tenim investigadores enfocades a intentar entendre com el nostre cervell és capaç d’identificar que un estímul ha nascut de les nostres pròpies accions. Per què pot ser interessant una cosa tan aparentment simple? Perquè així podem, per exemple, comprendre millor què passa a l’esquizofrènia amb aquestes veus que, segons les persones que la pateixen, se senten com alienes, tot i que en realitat, com podem suposar, neixen dels seus propis cervells. També treballem per comprendre com aprenem a processar els sons i, a partir d’aquí, el llenguatge.

“Intentem desenvolupar algorismes d’intel·ligència artificial capaços de trobar patrons als senyals cerebrals que, per limitacions de còmput, avui dia no podem trobar amb mètodes estadístics clàssics”

O, permeteu-me que escombri cap a casa, jo estic duent a terme una investigació en què al costat d’un fantàstic equip de desenvolupadors (Laura, Albert, si llegiu això, us estimo) intentem desenvolupar algorismes d’intel·ligència artificial capaços de trobar patrons als senyals cerebrals que, per limitacions de còmput, avui dia no podem trobar mètodes estadístics clàssics. El projecte que tenim més punter dins d’aquesta branca és una tecnologia que estem desenvolupant i que pot detectar potencials retards en el neuro-desenvolupament del llenguatge d’un nadó amb només prendre una mesura d’EEG (encefalografia) al naixement.

Com ja podràs suposar, tota aquesta feina necessita perfils d’allò més dispars. Matemàtiques, físics, enginyers, psicòlogues, biòlogues, genetistes, metges… per tenir, hem tingut fins i tot lingüistes, filòsofs o arqueòlogues.

Què són “estudis literaris cognitius”?

T’ho resumiria dient que és una de les meves passions, encara que intueixo que una dada tan irrellevant ben poc podrà ajudar qui desconegui aquesta línia de recerca tan apassionant. Es tracta d’aplicar un gir cognitiu, o dels estudis de la ment, a la teoria literària clàssica o la narratologia. Això, que pot sonar força trencador, en realitat no ho és tant. Al cap i a la fi, des de la teoria literària s’investiguen diferents processos i mecanismes que tenen molt a veure amb la ment humana. Com ens emocionem amb un text, quins mecanismes fa servir determinat autor per fer-nos sentir transportats al món possible de la ficció, què fa que sentim una història com una cosa tan personal tot i que ho hagi escrit una persona que pot haver nascut en un altre segle i haver viscut a l’altra punta del món… em sembla fascinant, la veritat.

En concret, en el doctorat que vaig fer en aquest tipus d’estudis vaig investigar les maneres en què Coetzee és capaç de provocar-nos emocions de calat profund mitjançant dues capes diferents: la pròpiament narrativa (la història que s’explica) i l’estrictament estilística (com es construeix mitjançant mecanismes textuals). A partir d’aquí, és clar, van néixer moltes més reflexions que m’agradaria abordar tard o d’hora: com ens podem emocionar tan profundament davant aquest tipus d’esdeveniments que sabem que no han tingut lloc, i estem tan anestesiats davant la nostra realitat més immediata?

A què et vas dedicar en el Nanomaterial and Microsystems Group (Universitat Autònoma de Barcelona)?

Hi vaig treballar prop de quatre anys com a tècnic de laboratori ajudant a desenvolupar diferents sistemes de microelectrònica que permetessin conèixer amb més profunditat certes característiques dels nanomaterials. Coneixes el grafè? Tot aquest augment de projectes enfocats a trobar aplicacions per a aquest tipus de material ve precisament de les seves característiques a l’escala nanomètrica, que és on es mou. Això es pot fer servir, per exemple, per a un emmagatzematge d’hidrogen més eficient. Perquè et facis una idea, quan reduïm un material a la nanoescala, es comporta d’una altra manera com ho faria amb dimensions més manejables. En una cosa així vam estar treballant, i permet-me deixar-ho en “una cosa així” perquè normalment les línies de recerca solen portar un cert component confidencial. Van ser anys de reptes molt divertits, ja que havíem d’aconseguir arribar a precisions de fentaampers (10^-15 ampers) o aconseguir obtenir condicions d’ultra alt buit (entre 10^-7 i 10^-12 mbar). Sona a ciència ficció, però m’hauria encantat ensenyar-te alguna foto dels dispositius embolicats en paper de plata.

Què és l’enginyeria biomèdica? Com vas descobrir aquest camí professional?

L’enginyeria biomèdica és una branca de l’enginyeria enfocada a l’àmbit mèdic, sigui en un hospital, una empresa o un laboratori de recerca. Jo vaig optar per aquesta darrera opció, encara que també vaig treballar uns anys al departament d’innovació d’un hospital universitari. L’enginyer biomèdic pot acabar especialitzant-se en desenvolupar màquines d’imatge mèdica, analitzar senyals fisiològics o, per exemple, estudiant materials biocompatibles per a trasplantaments.

En el meu cas particular, des del principi de la meva carrera vaig tenir clar que volia aprofitar els meus coneixements en enginyeria per ajudar la societat. Això sona potser una mica naïf, i qualsevol podria dir que de manera més o menys directa, això s’acaba aconseguint es treballi on es treballi, però jo volia veure aquesta línia recta entre la meva feina i la persona beneficiada. Atès que aquesta disciplina encara no existia quan vaig començar a estudiar, vaig arrencar amb una enginyeria en electrònica que més endavant vaig ampliar amb una altra de superior en automàtica, cosa que vindria a estar emparentada amb la robòtica i els sistemes, doncs això, automàtics. Quan va aparèixer el màster en enginyeria biomèdica, jo feia ja un cert temps que estava treballant en neurociència, per la qual cosa em va semblar un pas lògic. I estic molt content amb el resultat.

En una investigació de la qual en vas formar part, és possible que estudiéssiu quin tipus de reaccions emocionals susciten els espais de recolliment cristià?

Aquesta investigació és una follia, i ho dic en el millor dels sentits. Jo feia temps que era fora del laboratori en el meu periple per l’hospital que et comentava abans i, més tard, per un laboratori de realitat virtual. Vaig sortir-ne provant un altre tipus de llocs de treball (fins i tot vaig tastar l’ensenyament secundari en un institut), però la meva dona es va quedar embarassada i vaig decidir buscar una destinació que em permetés ser-hi el màxim temps possible amb la meva família. Aleshores, una arqueòloga de la Universitat de Barcelona havia aixecat un projecte de recerca de dos milions d’euros i necessitava un neurocientífic, per la qual cosa va anar a buscar en Carles, el meu cap actual. Per la seva banda, el Carles necessitava alhora algú amb domini de de neurociència, enginyeria, acústica… i en una conversa casual que vam tenir, vam acabar decidint que tocava tornar al laboratori.

“En determinades coves amb art rupestre es va identificar una acústica especial respecte a altres coves similars del voltant on no hi havia cap pintura”

El projecte, per resumir-lo ràpid i (espero que no del tot) malament, investiga el paper del so en el passat. Et poso un exemple. En determinades coves amb art rupestre es va identificar una acústica especial respecte altres coves similars del voltant on no hi havia cap pintura. Alguns arqueòlegs tenen la hipòtesi que els xamans de l’època (estem parlant del neolític, amb societats de caçadors recol·lectors ancorades a protorreligions de caràcter animista; creien que la natura tenia ànima, per dir-ho així) triaven aquests llocs perquè en dur a terme els seus rituals, amb la música dels tambors o les flautes de pinyol o, per descomptat, els càntics, aconseguien arribar a experiències més místiques pel fet d’escoltar com tot retrunyia, ja que, segons la seva perspectiva, havien de sentir que la muntanya els responia. No cal ser cap especialista per comprendre que d’alguna manera, l’acústica de catedrals o esglésies funciona de la mateixa manera. Elevades reverberacions, ecos, etcètera. Allò els portava a un tràngol que, per què enganyar-nos, havia de venir acompanyat de la ingesta de substàncies, o de tècniques com ficar-se en aigua gelada, o jugar amb la respiració.

El pla de treball incloïa un bon grapat de destinacions per tot el món, amb coves amb acústiques d’allò més al·lucinants, però la COVID va aparèixer i ens va fer malmetre una mica els plans. Encara que només una mica. Una de les meves companyes, Samantha, va acabar duent a terme la investigació a nivell en línia, ja que, si busques per Internet, trobaràs acústiques de moltíssims llocs d’interès, i entre ells, d’esglésies. El seu treball va ser convolucionar música (litúrgica i secular, per a poder comparar condicions) amb aquestes acústiques, de manera que, i amb això t’explico el que vol dir convolucionar, s’acaba escoltant un estímul acústic concret (la música) tal com s’escoltaria a un lloc determinat (l’acústica). Els resultats van demostrar que assolim una sensació de més transcendència davant d’acústiques d’aquests espais de recolliment, mentre que l’efecte de la peça musical no era tan rellevant. És clar, es contempla el fet que les audiències de l’experiment no eren les mateixes que les de l’època en què es van compondre, però vaja, és un avenç.

Si no vaig desencaminat, un dels teus camps de recerca tracta de relacionar la creació literària amb els anomenats trastorns de salut mental…

La bogeria és un camp de recerca que m’ha fascinat des de sempre. És a dir, aquestes ments processen la realitat de maneres molt allunyades a les que entenem com a normals o convencionals, i m’atreu molt entendre què és el que hi passa perquè això sigui així. No cal dir que és un camp que m’interessa molt conèixer des de la psicologia clínica i la psiquiatria, però la literatura i la resta de formats ficcionals li incorporen el component creatiu de l’autor/a. És, per dir-ho així, la visió d’una ment boja processada per una altra ment, o fins i tot de vegades, la creació artística d’aquesta pròpia ment boja, trastornada, i m’impressiona veure què hi ha dins. Heu vist les composicions d’art brut d’alguns pacients d’hospitals psiquiàtrics? No hem de pensar en art brut com a sinònim d’art boig, però sí que, des del naixement del terme, hi ha tingut sempre un espai propi. Les obres que arriben a crear aquestes persones són… hipnotitzants.

“És, per dir-ho així, la visió d’una ment boja processada per una altra ment, o fins i tot de vegades, la creació artística d’aquesta pròpia ment boja, trastornada, i m’impressiona veure què hi ha dins”

Segons la teva Tesi Doctoral, Cap a terres llunyanes. Emoció i cognició en la lectura de ficcions literàries. Una anàlisi de la narrativa de J.M. Coetzee (Universitat Pompeu Fabra, 2016, dirigida per Domingo Ródenas de Moya), el vell escriptor va dir en una ocasió: “To write a novel you have to be like Atlas” (pàg.302). Podries desenvolupar-ho?

Probablement la gent ho entengui millor amb aquest altre exemple clàssic del l’escriptor que diu d’un personatge que es va negar a morir quan estava escrivint el final. Deixant de banda la part fantàstica de l’assumpte, té tot el sentit del món. Construir una novel·la és d’alguna manera construir un univers on penses en un estat inicial de les coses i les poses a caminar. El nombre d’elements variarà amb la complexitat de la novel·la, però són un bon grapat d’éssers, llocs i moments que aniran evolucionant a nous estats. Un sistema dinàmic, per dir-ho així. Així, la idea inicial que tindrem dels nostres personatges s’anirà ampliant i perfeccionant a mesura que els anem escrivint i els anem posant en diferents situacions, ja que, així, els anirem coneixent millor. Coetzee, que és un mestre en aquest art, ho va saber resumir de meravella amb la figura d’Atlas, aquell tità que porta el món a les seves espatlles. L’escriptor, quan escriu, carrega aquest món sobre ell i deixa que vagi passant el temps, que les relacions entre els personatges tinguin lloc, i que tot vagi evolucionant cap al destí desitjat. Que s’hi acabi arribant a o que en sigui un altre també serà resultat d’aquesta evolució, és clar.

Quin consell donaries a un jove científic espanyol que estigués començant a investigar?

En primer lloc, que segueixi aquest camí si realment l’apassiona la investigació. Estic avorrit de veure com la gent pren decisions per qüestions merament pràctiques i circumstancials, i encara que respecto al màxim el que acabi triant cadascú, em sembla que és la millor manera possible d’acabar tenint una vida infeliç. O bé, em corregeixo: que provi la via de la investigació, i si no el convenç, que ho deixi sense cap remordiment. En això no s’ha de ser completista, que de vida, només en tenim una.

“Estic avorrit de veure com la gent pren decisions per qüestions merament pràctiques i circumstancials, i encara que respecto al màxim el que acabi escollint cadascú, em sembla que és la millor manera possible d’acabar tenint una vida infeliç”

Dit això, i sent més pràctics, li diria que es faci a la idea que li tocarà viatjar a l’estranger uns anys, i qui sap si tal vegada no s’hi haurà de quedar. I si opta per no desplaçar-se gaire i quedar-se aquí, li tocarà desenvolupar un bon olfacte polític, perquè s’haurà de guanyar la seva plaça amb eines que no sempre seran les òbvies (i per òbvies em refereixo a mèrits acadèmics, publicacions, etcètera). És trist dir-ho, però a molts departaments de moltes universitats, els nomenaments i processos de contractació continuen funcionant no a dit, però gairebé. He vist casos de places on un candidat amb un perfil d’aquells que impressionen s’ha quedat amb cara de ximple en veure que li passava per davant algú sense gairebé vida fora de les quatre classes que ha donat a la facultat. És trist, sí. I davant d’això, o lluites perquè les coses canviïn, que seria el més adequat, o aprens a adaptar-te i llaurar-te el teu futur lloc. El meu «jo» de fa uns anys, molt més idealista, hauria dit que o la primera opció o res; el meu jo d’ara, que al cap i a la fi sóc tècnic i ho veig tot des de la barrera, és més pragmàtic i diria que en aquesta vida cal ser espavilat i que es pot lluitar per una societat millor tenint un plat calent a taula i un sostre damunt del teu cap. I que cadascú ho interpreti com prefereixi.

Ah, i també li diria que valori les nostres circumstàncies com a país. És a dir, que entengui que un investigador espanyol, en anar a l’estranger, acostuma a demostrar, si és vàlid, moltes més habilitats que qualsevol altre. El motiu? Que ens hem de buscar la vida amb menys recursos. Sonarà a acudit, però m’ho han explicat moltes antigues companyes del laboratori que aquí havien de programar-se els seus experiments i dur-los a terme amb equips diguem-ne que no gaire punters (si no obsolets), i de cop arriben a laboratoris nord-americans on la tecnologia és de ciència ficció i les persones que han après en aquests entorns amb prou feines saben demanar coses, però no fer-les. Alguna cosa bona havia de tenir.

De què vau parlar amb l’escriptor Vicente Luis Mora el desembre del 2023?

Van ser unes jornades on vam estar precisament parlant sobre què són els estudis literaris cognitius, així com també vam posar exemples de les diferents maneres d’apropar disciplines per abordar aquest tipus de recerca que pot anar des del plànol més purament teòric, fins al més aplicat, tot analitzant senyals cerebrals o imatges de ressonància magnètica durant la lectura d’ una obra.

“Vaig comentar la importància dels espais d’indeterminació en un relat, i com els emplenem amb la nostra pròpia experiència, fent de la lectura l’acte receptiu més íntim”

Per part meva, vaig fer una introducció a la disciplina i vaig tractar no tant de parlar de la meva recerca com de presentar el màxim de qüestions relacionades amb aquest tipus d’estudis. Vaig parlar, per exemple, de com un text narratiu és capaç de provocar emocions molt reals, o dels diferents tipus d’emocions, o també vaig comentar la importància dels espais d’indeterminació en un relat, i com els emplenem amb la nostra pròpia experiència, fent de la lectura l’acte receptiu més íntim. Fins i tot vaig atrevir-me a relacionar l’homeòstasi, la tendència de tot organisme viu per buscar les millors condicions per a la seva supervivència, amb el naixement de la cultura i àdhuc, per tant, la lectura de ficció.

Vicente Luis, per la seva banda, ens va delectar amb la lectura d’un assaig en què va identificar les diferents maneres de plasmar els processos memorístics que han tingut diferents autors de literatura espanyola contemporània. Va ser magnífic poder presentar a l’audiència un exemple ideal de com es pot investigar en aquest àmbit d’estudi tan engrescador. I bé, vaig tenir l’oportunitat de fer una forta abraçada a Vicente Luis, que ja tocava. L’admiro molt.

Per què et vas fer enginyer? Com vas acabar en un doctorat d’humanitats?

Em vaig fer enginyer perquè sempre he tingut la mania de voler entendre com funciona tot i m’encanten la ciència, les matemàtiques i les noves tecnologies. La meva idea era senzilla: poder arribar a dissenyar o crear màquines que poguessin ajudar persones com la meva iaia. Això em va portar a decantar-me per l’enginyeria electrònica, encara que com he comentat abans, de mica en mica vaig anar virant cap a l’enginyeria biomèdica, molt més afí als meus interessos.

“Vaig descobrir que la teoria literària, i sobretot les branques que se centren en els fenòmens associats a la lectura, eren molt properes a l’estudi de la ment”

El més curiós de tot això és que quan em va tocar triar batxillerat, no tenia clar si optar pel tecnològic o l’humanístic. També volia estudiar periodisme, ja que m’encanta escriure. Va ser aleshores quan una bona professora em va dir que si optava per l’enginyeria, més endavant sempre podria escriure, mentre que si triava el camí a la inversa, era difícil que després trobés l’estona per posar-me a estudiar les integrals dobles o transformades de Laplace. I escolta, va tenir raó. En acabar les diferents enginyeries, vaig decidir que tocava recuperar el meu costat més humanístic. Em vaig dedicar a comprar llibres i llibres per anar construint una biblioteca més àmplia, ja que les meves lectures fins aleshores s’havien limitat a allò fantàstic i la ciència ficció, el que és genial, però em feia la sensació que em faltava rodatge en altres gèneres . I vaig començar un màster en creació literària. Allí va ser on vaig descobrir que la teoria literària, i sobretot les branques que se centren en els fenòmens associats a la lectura, eren molt properes a l’estudi de la ment. Vaig parlar amb Domingo Ródenas, que aleshores era el coordinador del màster, i vam veure que teníem interessos en comú. I després va venir el doctorat amb Domingo com a director.

Què és la consciència?

La llet! Quina pregunta. Començaré per dir, perquè sóc un tipus previngut, que no puc respondre aquesta pregunta en la seva totalitat, ja que em falta coneixement en àmbits com la filosofia. El meu apropament sempre ha vingut des de la neurociència i la psicologia, i des d’aquí puc dir-te que, si hagués de resumir la complexitat del concepte de consciència en poques paraules, diria que consciència (no entraré en debats sobre si «conciència» o consciència, ja entenem de què estem parlant en aquest context) és el resultat epifenomenològic de l’activitat cerebral (és a dir, que en sorgeix) que ens permet reconèixer-nos a un nivell intern mitjançant el pensament o la introspecció i també reconèixer-nos respecte a l’instant i el lloc on estem, així com també reconèixer tota la resta que no forma part d’aquest jo. Vaja, que la consciència ens permet adonar-nos de qui som i de què no som, i pensar-hi. Tot i que sempre m’ha agradat més resumir-ho que és una ficció que creem per entendre tot aquest conjunt d’estats interns, percepcions externes i altra activitat corporal (i cerebral, és clar, que no deixa de ser una part del cos). Ens expliquem a nosaltres mateixos, i ens expliquem on som.

“La consciència ens permet adonar-nos de qui som i de què no som, i pensar-hi”

Per què Coetzee i Lovecraft?

Coetzee és un autor que són molts en un. La versatilitat que té per construir tota mena d’obres, unes amb forma de novel·la, diguem-ne, clàssica, i altres purament experimentals, és excepcional i poques vegades s’ha vist a la història de la literatura. D’altra banda, el seu estil s’ha anat convertint amb el pas dels anys en portador d’una prosa que és digna hereva de la de Beckett, una de les seves influències més grans, aconseguint allò que cercava el mestre irlandès de despullar l’estil de tot allò accessori perquè només en quedés allò essencial. I després, per altra banda, la seva manera d’endinsar-se en les complexitats de l’ésser humà i les seves emocions, arribant a commocionar-nos amb les històries que hi construeix, em sembla única.

Lovecraft em va fascinar des del principi (com suposo que la majoria dels seus seguidors) per la seva capacitat per crear aquest complex univers ple de criatures còsmiques i altres éssers indescriptibles. A més a més, la seva habilitat per crear atmosferes terrorífiques no només pel que és obvi, sinó pel seu vessant psicològic, em va deixar al·lucinat des dels primers relats que vaig llegir, que com suposaràs, van ser els Mites de Cthulhu. És molt difícil enfrontar allò insignificant de l’ésser humà amb la immensitat del nostre univers (o universos), i crec que Lovecraft ho va fer de meravella.

Què llegeixes darrerament?

Llegeixo menys del que m’agradaria perquè el meu segon fill va néixer fa quatre mesos i bé, què te n’he d’explicar. Però intento llegir de tot, tota vegada que tinc un important interès per la literatura postmodernista. O metamodernista, terme que vaig descobrir fa relativament poc gràcies als meus amics de Mutatis Mutandis i he desenvolupat una petita obsessió per tractar d’identificar les obres que es podrien adscriure a aquest concepte. David Foster Wallace, sèries com Atlanta o Fleabag, i el meu déu a la terra, Charlie Kaufman, en serien exemples paradigmàtics.

Però m’estic desviant del tema. Ara mateix estic llegint ‘La península de las casas vacías‘ de David Uclés (Siruela), una obra amb una prosa excel·lent i que construeix un relat ple de realisme màgic que m’està encantant i recomanaria a tothom qui vulgui llegir alguna cosa sobre la Guerra Civil des d’un punt de vista originalíssim i que desplega un doll de tendresa en el tracte dels personatges. També estic amb ‘Todas las familias felices‘ d’Hervé Le Tellier (Seix Barral), recomanació de Joan Flores Constans, el meu francòfil preferit, perquè sap que el meu pare se’n va anar a comprar tabac quan jo era una criatura i és un tema que em remou (i, per tant, m’interessa). Ell té la teoria (Joan, no Le Tellier) que la narrativa dels autors que han estat abandonats o són orfes és reconeixible en certs trets. I déu n’hi do si la va encertar amb la recomanació. A cada pàgina m’hi veig identificat, i això que la vida de l’autor i la meva no s’assemblen gens.

No puc deixar de recomanar Grimmish, de Michael Winkler (Mutatis Mutandis), perquè és una bogeria de llibre inclassificable. Sí, sembla que ve a ser la biografia d’un boxejador, Joe Grim, que es va fer famós per no guanyar ni un combat, però que alhora va aconseguir que mai no el tombessin. Però és que la cosa explota i es converteix en crònica de la crònica, i després es ficcionalitza, apareixen reflexions sobre teoria literària o acabes llegint un boc molt malparlat parlar sobre el dolor físic. Bogeria per a lectors valents, sens dubte.

I no vull deixar de recomanar qualsevol novel·la o relat de Laura Fernández. Tot deixant de banda el seu estil tan característic i reconeixible, té una imaginació que ja voldria jo per a mi. Em recorda la dels mangaques o autors nipons com Yasutaka Tsutsui, que sembla que no tenen cap mena de límit a l’hora de proposar personatges, temes o situacions per molt impossibles que puguin semblar a priori. Això és un do.

Què és la bogeria? Existeix?

Veig que em vols fer suar fins a la darrera pregunta. Quin meló, el de la bogeria. Vaig escriure un còmic sobre el tema i encara no tinc clar com definir-la, tot i que em va agradar molt la manera com l’explica Laura Martín, de la Revolució Delirant, que modificaré lleument: bogeria és una manera diferent de veure i relacionar-te amb el món.

El que sí que et diré és que no m’agrada fer servir bogeria com a sinònim de malaltia mental, perquè crec que amb això es redueix tota la complexitat de la primera (i que hauria d’abastar aspectes filosòfics, socials, psicològics…) al biologicisme del segon. Tampoc voldria que s’entengués que estic dient que no existeix la malaltia mental, perquè no penso pas res d’això. (Disculpa si matiso tant, però en el tema de la bogeria el llenguatge ho és tot). Dit això, et diria que la bogeria existeix així que l’hem intentat definir o capturar amb paraules. Sí, és una resposta una mica tramposa perquè, d’aquesta manera, la bogeria sempre continuarà existint, encara que amb diferents formes, a mesura que anem redefinint-la amb el temps. Però crec que això és el que fa tan interessant el terme, ja que ho associa a cada època i societat. Una mica boig, no?

Font: educational EVIDENCE

Drets: Creative Commons